二零一七年初夏,东北的暑气被影视基地的棚馆阻隔。第十九号摄影棚里,民国风的卧房布置得细致,老式家具的木香和道具煤油灯的淡味交织出怀旧氛围。深色木床、素色棉麻床单、窗边泛黄的藤椅,还有墙上的山水画,在暖黄光线下显得私密而温馨。
徐梓瑜穿着剧组准备的民国真丝睡裙,料子柔软贴肤,裙摆及膝,领口蕾丝边微敞。她站在布景角落,指尖无意识捻着衣领,心中既紧张又期待——这是她作为“影”的替身,第一次要在镜头前卸下杀手的外壳,露出女性心底的柔软与信任。
导演王导的声音打破了现场的静谧,他拿着剧本,带着摄影指导和灯光师走了过来。“梓瑜,李哥,我们来走一下戏,捋一捋细节。”他招呼着饰演高振的男演员李哥。王导翻开剧本,找到床戏的段落,用笔重点圈出几行:“这场戏,核心是‘信任’,不是单纯的‘激情’。影这个人物的底色是警惕和孤独,高振是第一个也是唯一一个能让她放下刀、安心依靠的人。所以情绪层次很重要,要从她习惯性的‘警惕残留’,非常自然地、一点点地过渡到‘本能的全然依赖’,这个转变过程一定要细腻,不能跳脱。”
徐梓瑜认真地点头,目光落在剧本上“影靠在高振肩头”那行字旁边自己写下的小注上。王导注意到她的视线,又看向她身上的睡裙,肯定道:“这件真丝睡裙选得好,民国款式,含蓄优雅,恰到好处地展现了锁骨和手臂的线条,有一种‘遮掩下的性感’,正符合影内敛的性格。梓瑜你记住,特写镜头会聚焦在你的肩颈线条、手部动作,尤其是眼神的变化上。不需要大的肢体动作,微妙的情绪流转,才是关键。”
“导演,那‘女人味’该怎么把握更准确呢?”徐梓瑜轻声问道,指尖依然摩挲着光滑的丝绸面料,流露出内心的思忖,“影平时太冷太硬了,突然要展现羞涩甚至……一丝不自觉流露的风情,我怕拿捏不好分寸,显得刻意。”
王导笑了笑,引导她看向前面“深夜谈心”的剧情铺垫:“情绪是连贯的。先从谈心戏开始铺垫。”
“当影问高振‘焚青帮以后怎么办’的时候,”他补充道,“你的手可以下意识地抠紧床单——这是她多年杀手本能的不安。”
“等高振说出‘想给你安稳’这句话时,你的手指再一点点松开,肩膀也跟着微微下沉——这是心防开始融化的信号。”
至于那份“风情”,他提醒道:“不是让你刻意表演,而是‘卸下防备后自然流露的本能。”
“比如高振握住你手时,你的指尖可以若有似无地回勾一下他的袖口;靠在他肩头时,你的发丝垂落在他臂上,不用刻意避开。”
王导最后总结,“就让那细微的触感自然存在,这种不经意的亲昵,就是‘床笫之间无需刻意端庄’的真实感,也是影独有的分寸。”
饰演高振的李哥也温和地补充道:“梓瑜,开拍后我会先轻轻拍你的手背,你不需要刻意看我,完全沉浸在影的情绪里就好。等我揽住你肩膀的时候,如果你觉得身体有些僵硬,可以顺势微微往我这边靠一点,我们慢慢找最舒服自然的配合。”
徐梓瑜仔细听着,在心里默默记下这些要点:抠床单→松肩颈→勾袖口→发丝自然垂落。她低头看了看睡裙的蕾丝领口,庆幸它的设计既柔美又不失庄重,又抬手将耳畔一缕不听话的碎发别到耳后,心想拍摄侧脸特写时,这几缕发丝或许能让眼神显得更加柔和。
“灯光注意,”王导转向灯光师交代,“给梓瑜的锁骨和肩颈区域打一层柔光,不要太亮,要那种朦胧的光晕感。拍眼神特写时,侧光稍微压一点,要让她眼睛里能有细碎的光点,显得迷离又深情。” 最后,他鼓励地拍了拍两人的手臂:“放松点,就把自己当成两个历经风雨、终于找到归宿的人,好好说说话,安静地依靠彼此。我们争取一条过!”
“各部门准备!《谢文栋3》第七集,床戏前置谈心场次,Action!”
场记打板声落下,片场瞬间安静下来,只剩下机器运转的微弱声响。暖黄的灯光笼罩着房间,徐梓瑜饰演的影坐在床沿,双手交叠放在膝上,真丝睡裙泛着柔和的光泽。她侧脸对着主摄像机,目光望向窗外虚构的夜色,眼神清明却透着一丝不易察觉的紧绷,那是刻在骨子里的戒备。
高振饰演者李哥缓步走过来,坐在她身旁,床垫微微下陷。徐梓瑜的指尖几不可察地用力,抠住了身下的床单,指甲边缘微微泛白——这个细微的紧张感被镜头精准地捕捉下来。
“在想什么?”高振的声音低沉,带着安抚人心的温柔。
徐梓瑜缓缓转过头,眼神里带着犹豫和探寻,嘴唇微启,停顿片刻才低声问:“焚青帮以后……怎么办?”她问出这句话时,肩线依然是绷紧的,仿佛在等待一个关乎未来的审判。
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