星光重启：爱意系统助我逆天改命 第151章 “新星导演计划” 第八部作品，聚焦传统文化传承

浙江东阳木雕小镇的清晨，薄雾还未散尽，65 岁的国家级木雕非遗传承人周松青就已经坐在作坊里，手里握着一把刻刀，在一块樟木上细细雕琢。他的身旁，新人导演王浩正举着摄像机，镜头紧紧跟随着那把游走的刻刀 —— 木质纤维在刀刃下卷曲，牡丹纹样的花瓣逐渐立体，阳光透过作坊的木窗，在樟木上投下细碎的光斑，构成一幅静谧而专注的画面。这是 “新星导演计划” 扶持的第八部电影《匠心》的拍摄现场，也是王浩第一次将镜头对准传统木雕技艺，对准那些在现代社会里坚守传承的手艺人。

2033 年 6 月，《匠心》在全国院线上映。这部讲述 “三代人坚守传统木雕技艺，在现代社会寻找传承与创新平衡” 的电影，没有宏大的叙事，没有激烈的冲突，却凭借对传统文化的真诚呈现、对工匠精神的细腻刻画，收获了票房与口碑的双丰收 —— 上映首周票房破 2 亿，总票房突破 6 亿，豆瓣评分稳定在 8.7 分；更带动东阳木雕小镇游客量增长 300%，多地文化馆、手工艺机构开设木雕体验课程，让 “传统木雕” 从银幕走进了普通人的生活。林晚星站在东阳木雕小镇的游客中心，看着排队体验木雕的孩子们认真地握着刻刀，心中满是感慨：“让传统文化在现代社会‘活’起来，这就是《匠心》最想传递的初心。”

“新星导演计划” 自启动以来，始终致力于挖掘多元题材，扶持新人导演。当新人导演王浩带着《匠心》的剧本找到林晚星时，这个聚焦传统木雕传承的故事，一下子打动了她。“现在很多年轻人对传统技艺的了解太少了，甚至不知道木雕不只是‘雕个摆件’，还藏着千年的文化与技艺，” 林晚星说，“《匠心》的故事，不仅是讲木雕，更是讲‘传承’—— 如何让老手艺在现代社会活下去，如何让年轻人愿意接过前辈的刻刀，这是每个传统文化都面临的问题，也是值得被镜头记录的故事。”

《匠心》的剧本打磨用了整整一年。王浩与编剧团队多次走访东阳木雕小镇，与数十位木雕手艺人交流，收集他们的故事，最终将核心冲突聚焦在 “传承与创新” 的矛盾上：老木匠陈守艺（陈建斌 饰）坚守传统，认为木雕必须 “按老规矩来”，不能有一丝一毫的改动；儿子陈建国（中年演员张磊 饰）在时代浪潮中选择放弃木雕，去城市做了家具生意；孙子陈念秋（李浩然 饰）从小跟着爷爷学木雕，却想将木雕元素融入现代家具设计，让传统技艺走进年轻人的生活。三代人的不同选择，折射出传统技艺在现代社会的传承困境。

“我们不想把老木匠塑造成‘固执的守旧者’，也不想把年轻传承人塑造成‘颠覆传统的革命者’，” 王浩解释道，“陈守艺的‘守’，是对技艺的敬畏 —— 他知道每一刀背后的讲究，知道纹样里藏着的文化；陈念秋的‘变’，是对传承的负责 —— 他知道如果老手艺只能摆在博物馆里，就永远没有未来。这种‘守’与‘变’的矛盾，才是最真实的传承现状。”

为了让剧本更贴近木雕手艺人的生活，团队还邀请周松青担任 “文化顾问”，从木雕技艺的细节到手艺人的生活习惯，一一进行指导。比如剧本里有一段 “陈守艺教陈念秋雕刻‘百鸟朝凤’” 的戏，周松青特意指出：“雕刻‘百鸟朝凤’有讲究，先雕凤头，再雕羽翼，最后雕花纹，每一步的刻刀都不一样 —— 凤头要用‘圆刀’，羽翼要用‘平刀’，花纹要用‘斜刀’，这些细节不能错，错了就不是‘老手艺’了。” 这些建议被一一写进剧本，让故事充满了真实的 “匠人气息”。

在演员选择上，林晚星与王浩达成共识：“老木匠陈守艺需要一位有‘岁月沉淀感’的演员，能演出手艺人的固执与温柔；年轻传承人陈念秋则需要一位有‘少年气’的新人演员，能演出对传统的热爱与对创新的渴望。”

最终，他们确定由陈建斌饰演陈守艺。陈建斌为了演好这个角色，提前两个月来到东阳木雕小镇，跟着周松青学习木雕技艺 —— 从握刀姿势到雕刻力度，从识别木材到纹样设计，他都一丝不苟地练习。“刚开始握刀时，手根本不听使唤，刻刀总往错的地方走，” 陈建斌回忆道，“周老师告诉我，木雕要‘心手合一’，心里要先有纹样，手上的刀才能跟着走。后来我每天练习四个小时，直到刻出的牡丹能看出层次感，才敢拍第一场雕刻戏。”

年轻传承人陈念秋的饰演者李浩然，是 “新星导演计划” 签约的新人演员。为了贴近角色，他不仅学习木雕技艺，还深入了解年轻手艺人的生活 —— 跟着小镇里的年轻木雕师一起设计现代木雕产品，去家具市场调研年轻人喜欢的风格，甚至自己动手设计了一款 “木雕元素台灯”，并将其融入到电影的道具中。“陈念秋不是‘凭空创新’，他的创新是建立在对传统的理解上的，” 李浩然说，“通过这段时间的体验，我明白了‘传承不是复制，创新不是颠覆’，这也是我想通过角色传递给观众的理念。”

为了让影片更具真实感，剧组将主要取景地选在了东阳木雕小镇。这里不仅有保存完好的古木雕作坊，还有现代木雕创意园区，能同时展现 “传统” 与 “现代” 的木雕场景。

在陈守艺的 “老作坊” 场景布置上，剧组几乎还原了周松青的真实作坊 —— 墙上挂着不同型号的刻刀，从几厘米的小刻刀到几十厘米的大刻刀，整整挂了三排；桌上摆着半成品的木雕摆件，有牡丹、有龙凤、有山水，每一件都带着手艺人的温度；角落里堆着几捆樟木、楠木，木材上还留着砍伐时的痕迹；甚至连作坊墙上的日历，都翻到了周松青平时常用的那一页。“这些细节不是刻意布置的，而是手艺人生活的一部分，” 王浩说，“我们希望观众看到这个作坊，就像走进了一位真实的老木匠家，感受到那种‘与木头为伴’的生活气息。”

影片中的木雕道具，更是全部由周松青及其团队手工制作。从陈守艺珍藏的 “百鸟朝凤” 木雕挂屏，到陈念秋设计的现代木雕家具，每一件都经过精心雕琢。尤其是 “百鸟朝凤” 挂屏，周松青带领团队用了三个月时间才完成 —— 选用百年樟木，采用 “透雕” 与 “浮雕” 结合的技艺，凤头用透雕展现立体感，羽翼用浮雕展现层次感，花纹则用 “细刻” 展现细腻度。“这件挂屏不仅是道具，也是一件真正的木雕艺术品，” 周松青说，“我希望通过它，让观众看到传统木雕技艺的魅力。”

《匠心》的拍摄周期长达两个月，在这两个月里，剧组始终坚持 “细节为王”—— 从演员的雕刻姿势到刻刀的使用手法，从木材的纹理到纹样的设计，每一个与木雕相关的细节，都经过反复打磨。林晚星多次来到拍摄现场，强调 “要让观众通过镜头，感受到木雕技艺的‘讲究’，感受到手艺人的‘匠心’”。

影片中有大量的雕刻戏，这些戏份的拍摄是最大的挑战。为了避免 “摆拍”，剧组要求演员必须掌握基本的雕刻技艺，确保镜头里的每一刀都 “真实可信”。

拍摄 “陈守艺教陈念秋雕刻牡丹” 的戏份时，陈建斌与李浩然都提前练习了一周。拍摄当天，周松青全程在现场指导，从握刀姿势到雕刻顺序，一一纠正。“陈守艺教孙子时，会先演示‘如何下第一刀’—— 刀要斜着切入木材，力度要轻，才能刻出花瓣的弧度，” 周松青说，“陈建斌刚开始下刀时力度太重，花瓣边缘刻得太硬，我告诉他‘要像摸婴儿的脸一样轻’，他慢慢调整，最后刻出的牡丹真的有‘柔美的感觉’。”

为了展现雕刻技艺的 “细腻”，剧组还使用了 “微距镜头” 拍摄雕刻细节 —— 刻刀在木材上划过的痕迹，木质纤维卷曲的样子，木屑落在桌上的瞬间，甚至演员手指上因握刀而留下的红印，都被清晰地记录在镜头里。“这些细节可能观众不会特意注意，但它们能让影片更‘真实’，” 王浩说，“比如木屑的形状，不同的木材、不同的刻刀，刻出的木屑形状都不一样 —— 樟木的木屑是卷曲的，楠木的木屑是片状的，我们都一一还原，就是为了让观众感受到‘工匠精神’不是一句口号，而是藏在每一刀、每一个细节里。”

影片中，“传承” 与 “创新” 的碰撞，通过两个关键场景展现 —— 陈守艺的 “老作坊” 与陈念秋的 “现代工作室”。这两个场景的拍摄，在色调、构图上形成了鲜明对比，却又在 “木雕” 这一核心元素上达成了统一。

陈守艺的 “老作坊” 场景，采用暖黄色调，光线柔和，构图紧凑 —— 作坊里的木桌、木椅、木架，都带着岁月的痕迹；阳光透过木窗洒进来，在地上投下斑驳的光影；陈守艺坐在作坊中央，周围堆满了木材与刻刀，整个画面充满了 “时光沉淀感”。拍摄时，王浩特意让摄像机缓慢移动，像 “慢慢走进老木匠的生活”，让观众感受到传统技艺的 “厚重”。

陈念秋的 “现代工作室” 场景，则采用冷色调，光线明亮，构图简洁 —— 工作室里摆放着设计台、电脑、3d 打印机，墙上挂着现代木雕设计图；阳光透过落地窗，照亮整个工作室；陈念秋坐在电脑前，一边看着木雕纹样，一边用设计软件修改现代家具的图纸，整个画面充满了 “现代感”。但在这个 “现代” 的工作室里，却藏着很多 “传统” 元素 —— 设计台上放着陈守艺传下来的刻刀，墙上挂着 “百鸟朝凤” 的缩小版木雕，电脑屏保是爷爷雕刻时的照片，这些细节暗示着 “创新” 不是对 “传统” 的否定，而是对 “传统” 的延续。

“我们不想让‘传统’与‘现代’对立起来，而是想让它们‘对话’，” 林晚星说，“比如陈念秋设计现代家具时，会从爷爷的木雕纹样里找灵感 —— 他把‘牡丹纹’简化，刻在家具的把手处；把‘回纹’拉长，变成家具的边缘线条。这些设计不是‘生搬硬套’，而是‘巧妙融合’，让年轻人在使用现代家具时，也能感受到传统木雕的美。”

《匠心》的情感戏，没有轰轰烈烈的表白，没有撕心裂肺的争吵，而是藏在一件件 “小事” 里 —— 陈守艺给孙子磨刻刀，陈念秋给爷爷买新的木雕工具，三代人围坐在作坊里吃晚饭时聊起木雕的往事…… 这些 “小事” 的拍摄，注重 “细节传递情感”，让观众在平淡中感受到温暖。

拍摄 “陈守艺给孙子磨刻刀” 的戏份时，镜头没有对准两人的脸，而是对准了陈守艺的手 —— 他握着孙子的刻刀，在磨刀石上慢慢打磨，手指不时拂过刀刃，检查是否锋利；阳光照在他的手上，能看到皮肤下凸起的血管，看到指关节上厚厚的老茧。“这双手刻了一辈子木雕，磨了一辈子刻刀，” 王浩说，“陈守艺给孙子磨刻刀，不是简单的‘帮忙’，而是‘传承’—— 他把自己的手艺、自己的心意，都磨进了这把刻刀里。这个镜头不需要台词，观众就能感受到那种深沉的祖孙情。”

拍摄 “三代人吃晚饭” 的戏份时，剧组特意准备了东阳当地的家常菜 —— 霉干菜扣肉、东阳沃面、木雕小镇特有的 “樟茶鸭”。饭桌上，陈守艺看着儿子带来的现代家具 catalog（产品目录），沉默了很久，最后说：“家具上要是能刻点花纹，就好看了。” 这句话看似简单，却藏着老木匠对木雕的执念，也藏着对儿子放弃传承的遗憾。“这句台词是周松青老师告诉我们的，” 王浩回忆道，“他说很多老木匠看到现代家具，都会说‘要是有木雕就好了’，这不是挑剔，而是对老手艺的热爱。我们把这句话放进戏里，就是想让观众感受到手艺人对传统的深情。”

2033 年 6 月 10 日，《匠心》在全国院线上映。上映当天，东阳木雕小镇举办了 “木雕主题首映礼”，周松青带着徒弟们现场表演木雕技艺，陈建斌、李浩然等主创人员与观众一起体验木雕，让 “电影” 与 “现实” 完美融合。这种 “沉浸式” 的首映礼，让《匠心》一上线就收获了大量关注，也为影片的口碑发酵奠定了基础。

《匠心》上映首周，就凭借良好的口碑收获了 2 亿票房，此后票房持续攀升，最终突破 6 亿，成为 “新星导演计划” 中票房最高的现实题材作品之一。在豆瓣平台，影片评分稳定在 8.7 分，超过 80% 的观众给出了四星以上评价，评论区里满是对传统文化的赞美与对工匠精神的敬意。

一位观众在豆瓣评论中写道：“看完《匠心》，我特意去了东阳木雕小镇。在周松青老师的作坊里，我看到他握着刻刀的手，和电影里陈建斌饰演的陈守艺一模一样 —— 专注、坚定，带着对木材的敬畏。那一刻我明白了，电影里的故事不是虚构的，而是真实发生在我们身边的传承故事。”

另一位年轻观众留言：“以前觉得木雕是‘老古董’，看完《匠心》才知道，木雕也可以很‘潮’—— 陈念秋设计的木雕元素家具，我真的很想买！现在我报名了木雕体验课，虽然只是学刻简单的花纹，但也感受到了手艺人的不容易。希望以后能有更多这样的电影，让我们了解传统文化。”

主流媒体也对《匠心》给予了高度评价。《人民日报》评论道：“《匠心》的成功，在于它用真诚的态度对待传统文化，用细腻的镜头记录工匠精神。影片没有把传统技艺‘神化’，也没有把现代创新‘简化’，而是真实地展现了传承者的困境与坚守，让观众在感动中思考‘如何让传统文化活在当下’。这种对传统文化的尊重与思考，值得更多影视创作者学习。”

《匠心》的上映，不仅收获了票房与口碑，更带动了 “传统木雕” 的普及与推广。东阳木雕小镇的游客量从每天几百人增长到几千人，周末甚至突破万人，游客们不仅参观木雕作坊、购买木雕产品，还积极参与小镇举办的木雕体验课程，其中 80% 是年轻人与亲子家庭。

“以前来小镇的大多是中老年游客，现在很多年轻人专门来体验木雕，” 东阳木雕小镇负责人介绍道，“我们推出的‘迷你木雕体验课’，每天都爆满 —— 孩子们学习刻简单的动物纹样，年轻人学习刻个性化的钥匙扣，还有人专门来定制木雕家具。《匠心》让更多人知道了东阳木雕，也让更多人爱上了木雕。”

除了东阳木雕小镇，全国多地的文化馆、手工艺机构也纷纷开设木雕体验课程，甚至一些高校还开设了 “传统木雕设计” 选修课，让 “传统木雕” 真正走进了年轻人的生活。在短视频平台上，# 匠心同款木雕# #新手学木雕 #等话题的播放量突破 10 亿，很多用户分享自己的木雕作品，从简单的木勺到复杂的摆件，展现出对传统技艺的热爱。

“《匠心》的意义，不仅是拍了一部电影，更是搭建了一座‘桥梁’—— 让观众与传统技艺相遇，让年轻人与手艺人对话，” 林晚星说，“看到这么多年轻人愿意拿起刻刀，愿意了解木雕背后的文化，我觉得所有的努力都值了。”

当《匠心》总票房突破 6 亿，东阳木雕小镇游客量增长 300%，全国多地掀起 “木雕体验热”，甚至国家文化和旅游部特意发来感谢信，肯定影片对传统文化传承的推动作用时，林晚星正在东阳木雕小镇的 “非遗传承中心”，与周松青、王浩等人讨论如何将木雕技艺与教育结合，让更多孩子接触传统技艺。

就在这时，林晚星的脑海里，熟悉的系统提示音准时响起：

【检测到宿主主导的 “新星导演计划” 第八部作品《匠心》已达成核心目标 —— 影片聚焦传统木雕技艺传承，票房破 6 亿，豆瓣评分 8.7 分，带动相关文化景点热度与传统技艺体验热潮，获得观众、媒体及国家文化部门高度认可，触发 “传统文化主题电影成功” 奖励。】

【获得奖励：积分

点、爱意值

点（主要来源于国家文化部门认可、传统文化爱好者反馈、地方文旅部门感谢）。当前剩余生命值：2933 天 5 小时（此前 2891 天 5 小时 42 天 = 2933 天 5 小时）。】

【解锁新任务：【9 个月内，依托《匠心》影响力，联合国家非遗保护中心发起 “非遗技艺影像计划”，组织 “新星导演计划” 签约导演，拍摄 10 部聚焦不同非遗技艺（如苏绣、景泰蓝、古琴制作）的短片；同时，在东阳木雕小镇建立 “传统文化青少年研学基地”，开设木雕、竹编等传统技艺体验课程，每年接待不少于 1 万名青少年】，任务奖励：积分

点、爱意值

点，解锁 “国家级非遗传承推广使者” 身份（可参与国家级非遗保护与推广项目决策讨论）。】

听到系统提示，林晚星的手指轻轻摩挲着桌上一枚木雕书签 —— 那是周松青特意为她雕刻的，上面刻着一朵小巧的牡丹，花瓣纹路细腻，还带着淡淡的樟木香气。她抬头看向窗外，一群穿着校服的孩子正围在木雕体验桌前，在周松青徒弟的指导下，小心翼翼地握着刻刀，脸上满是专注与好奇。阳光洒在孩子们身上，也洒在那些尚未完成的木雕作品上，仿佛为传统技艺的未来镀上了一层温暖的光。

“《匠心》的成功，只是一个开始，” 林晚星轻声说道，语气里满是坚定，“传统文化不是博物馆里的展品，不能只存在于银幕上，它需要走进生活，走进课堂，走进更多人的心里。系统的新任务，正好和我们的想法不谋而合。”

周松青闻言，放下手中正在打磨的刻刀，笑着点头：“晚星，你说得对。以前我们守着老手艺，总担心没人继承，现在有了电影的宣传，有了年轻人的关注，我们更要抓住机会，把技艺传下去。这个‘青少年研学基地’要是建起来，我第一个来当老师，给孩子们讲讲木雕里的故事。”

王浩也兴奋地补充：“‘非遗技艺影像计划’太有意义了！除了木雕，还有那么多优秀的非遗技艺等着被看见。我可以牵头拍摄苏绣的短片，之前去苏州采风时，认识了几位苏绣大师，她们的故事特别动人。我们要用镜头，把这些技艺的美和传承人的坚守，一一记录下来。”

接下来的几个月里，林晚星带领团队，有条不紊地推进两项新任务。

在 “非遗技艺影像计划” 方面，他们从 “新星导演计划” 签约的 20 位新人导演中，筛选出 10 位对传统文化有浓厚兴趣的导演，分别对接苏绣、景泰蓝、古琴制作、龙泉青瓷、皮影戏等 10 项非遗技艺。为了确保短片质量，林晚星要求每位导演必须深入非遗发源地采风至少一个月，与传承人同吃同住，亲身感受技艺的魅力与传承的不易。

负责拍摄景泰蓝短片的导演赵琳，在河北大厂回族自治县的景泰蓝工坊里待了整整 40 天。她跟着国家级非遗传承人张同禄学习掐丝、点蓝、烧蓝等工序，亲眼见证一件景泰蓝作品从设计到完工，需要经历 108 道工序，耗费数月甚至数年时间。“以前觉得景泰蓝就是好看的摆件，直到亲手体验掐丝，才知道有多难 —— 一根细铜丝，要按照纹样弯出精准的弧度，稍微用力不当就会断，” 赵琳在拍摄日志里写道，“张老师说‘景泰蓝是火里来、水里去的技艺’，每一道工序都不能马虎，这就是工匠精神。我要把这种‘不将就’的态度，拍进短片里。”

而在 “传统文化青少年研学基地” 建设上，林晚星团队与东阳木雕小镇合作，将小镇里一栋闲置的老建筑改造为研学基地。基地内设木雕体验区、竹编课堂、非遗展示厅等多个功能区，还邀请了周松青等 10 位非遗传承人担任常驻导师，为孩子们提供专业指导。

研学基地首期课程迎来的是东阳当地的一所小学。孩子们在导师的带领下，先参观非遗展示厅，了解木雕的历史与文化；然后走进木雕体验区，从最基础的 “握刀姿势” 学起，尝试雕刻简单的小书签。五年级的学生陈乐乐，第一次握刻刀时紧张得手发抖，在周松青的耐心指导下，慢慢找到了感觉，最后成功刻出了一只小兔子。“原来木雕这么有意思！我要把这个书签送给妈妈，告诉她这是我自己做的，” 陈乐乐举着书签，脸上满是自豪，“以后我还要来学，想刻一个更大的木雕，送给老师。”

2034 年 3 月，“非遗技艺影像计划” 的 10 部短片陆续在央视纪录频道和各大视频平台上线。短片播出后，迅速引发关注，# 非遗技艺有多惊艳# #原来非遗可以这么美 #等话题登上热搜，总播放量突破 20 亿。其中，讲述苏绣的短片《针尖上的山河》，更是因为细腻展现了苏绣大师用一根丝线劈成 16 丝，在绸缎上绣出 “千里江山图” 的过程，被网友称为 “指尖上的奇迹”。

国家非遗保护中心特意为林晚星团队发来贺信，称赞 “非遗技艺影像计划” 为非遗传承提供了 “新路径”——“通过影像的力量，让更多人了解非遗、热爱非遗，为非遗传承注入了新的活力。”

与此同时，东阳木雕小镇的 “传统文化青少年研学基地”，也在短短半年内接待了超过 1.2 万名青少年。很多学校将这里列为 “课外实践基地”，定期组织学生前来体验传统技艺。基地还与周边城市的多所高校合作，开设 “非遗传承实践课程”，吸引了大量美术、设计专业的学生前来学习，不少学生甚至将传统技艺融入自己的毕业设计，创作出兼具传统与现代风格的作品。

林晚星站在研学基地的展示区，看着墙上挂满的孩子们的木雕作品 —— 有可爱的小动物，有简单的花纹，还有些孩子甚至尝试雕刻 “百鸟朝凤” 的简化版。她拿起一件刻着牡丹的小木雕，那是一个一年级小朋友的作品，虽然线条稚嫩，却充满了童趣。

“《匠心》这部电影，就像一颗种子，” 林晚星轻声说道，“它在观众心里种下了对传统文化的好奇与热爱，而我们后续的这些计划，就是为这颗种子浇水、施肥，让它生根发芽，长成参天大树。”

周松青走到林晚星身边，手里拿着一把新磨好的刻刀：“晚星，谢谢你。以前我们总担心老手艺会失传，现在看到这么多孩子喜欢木雕，喜欢传统技艺，我心里踏实多了。这把刻刀，送给你，希望你能继续用镜头，为传统文化‘发声’。”

林晚星接过刻刀，刀柄上还带着周松青手心的温度。她看着刻刀锋利的刀刃，仿佛看到了无数传承人的手，正握着这样的刻刀，在木材、绸缎、金属上，刻下传统文化的印记，也刻下对未来的希望。

夕阳西下，东阳木雕小镇渐渐安静下来，只有作坊里偶尔传来的刻刀与木材碰撞的 “沙沙” 声，在空气中轻轻回荡。林晚星知道，这份 “匠心”，这份对传统文化的坚守与热爱，会像这夕阳的余晖一样，温暖而持久地，照亮更多非遗传承之路。