轻折柳汉服妆造工作室！三女主 第6章 做青瓷就像熬汤，火候、时间都要刚刚好，急不得

三月的四川成都，蜀锦织造技艺传习所里，织机的“咔嗒”声此起彼伏。樊赟、倾喃和凰慕围在一台清代遗存的花楼织机旁，看着非遗传承人张师傅操作——张师傅坐在织机上层，双手提着数十根经线，下层的学徒则配合着投梭、打纬，两人默契协作，用五彩丝线慢慢织出“芙蓉锦鲤”纹样。“蜀锦讲究‘通经断纬’，一根经线错了，整幅锦缎的纹样都会乱，”张师傅擦了擦额头的汗，“就像你们拍短剧，一个细节错了，观众一眼就能看出来，非遗传承从来容不得半点马虎。”

这次她们筹备的“蜀锦”主题短剧《锦官城旧事》，以民国时期的蜀锦作坊为背景，讲述一位女织工在战乱中守护祖传花楼织机，最终让蜀锦技艺重获新生的故事。为了还原民国蜀锦作坊的场景，樊赟特意从传习所借了三台老织机，还根据老照片复刻了民国织工的工装——浅灰色短褂配黑色布裤，腰间系着绣花围裙，既方便操作织机，又透着蜀地女子的利落。

凰慕在剧本里，把蜀锦与“家国情怀”悄悄融合：主角会在锦缎上织出“山河无恙”的暗纹，送给奔赴前线的亲人；作坊面临倒闭时，她用蜀锦纹样设计成手帕、荷包，让传统技艺适应新的生活需求；结尾处，老年主角带着年轻织工，在修复好的花楼织机上织出“民族团结”的纹样，寓意蜀锦技艺在新时代的传承。“很多人觉得蜀锦只是贵重的布料，”凰慕和张师傅交流时说，“我们想通过故事告诉大家，蜀锦里藏着织工的心血，也藏着中国人的精神。”

倾喃饰演的“女织工”，为了演好操作花楼织机的戏份，提前两个月来传习所学习。刚开始她连提经线都觉得吃力，数十根丝线在手里缠成一团，张师傅笑着教她：“提经线要记清‘色卡顺序’，就像记台词一样，熟了才能顺手。”后来拍“主角独自织锦”的戏份时，倾喃坐在花楼织机上，双手熟练地提线、放梭，阳光透过窗户落在她手中的丝线上，五彩的蜀锦在织机下慢慢展开，连张师傅都忍不住称赞：“这动作、这神态，比我们传习所的学徒还像老织工。”

六月，《锦官城旧事》的拍摄进入尾声，三人又马不停蹄地奔赴浙江龙泉，筹备“龙泉青瓷”主题短剧《青釉千年》。龙泉窑遗址旁的青瓷工坊里，非遗传承人李师傅正拿着一把修坯刀，给刚拉好的坯体修形——他要做的是经典的“梅子青”碗，坯体的弧度、厚度都要精准把控，“梅子青的釉色要像青梅一样温润，坯体要是太厚，釉色就会发暗；太薄，又容易烧裂，”李师傅指着窑里刚出的青瓷，“做青瓷就像熬汤，火候、时间都要刚刚好，急不得。”

樊赟这次的任务是设计剧中的“青瓷道具”，她跟着李师傅学做“粉青釉”茶杯——先在坯体上施一层薄釉，晾干后再施第二层，反复三次，才能让釉色达到温润如玉的效果。“之前做陶瓷挂坠只需要简单上釉，没想到青瓷的釉色这么讲究，”樊赟看着自己做好的茶杯，在阳光下泛着淡淡的青蓝色，“每一道工序都藏着老匠人的智慧，我们拍短剧，就是要把这些智慧拍给更多人看。”

凰慕在剧本里，设计了“祖孙三代守护龙泉窑”的故事：爷爷是老窑工，一辈子都在烧青瓷；父亲想把窑厂改成现代工厂，与爷爷产生矛盾；孙女在国外学设计，回来后用现代审美重新设计青瓷纹样，既保留传统釉色，又加入时尚元素，让龙泉青瓷走进年轻人的生活。“现在很多年轻人觉得青瓷老气，”凰慕和编剧组讨论时说，“我们想通过这个故事告诉大家，传统与现代不是对立的，青瓷也能很时尚。”

倾喃饰演的“孙女”，需要展现对青瓷的热爱与创新。拍摄“孙女设计新纹样”的戏份时，她坐在窑厂的院子里，手里拿着画笔在坯体上画“现代几何纹”，旁边放着爷爷传下来的老青瓷碗——碗上的“冰裂纹”与坯体上的新纹样形成对比，却又和谐统一。“演这个角色时，我总想起我们做汉服时的创新，”倾喃说，“把传统元素和现代设计结合，让更多人喜欢，这才是最好的传承。”

拍摄“新青瓷出窑”的戏份时，剧组特意选在凌晨——当窑门打开，带着热气的青瓷被一件件取出，“梅子青”的碗、“粉青釉”的瓶，在晨光下泛着温润的光泽，倾喃饰演的孙女看着这些青瓷，眼里满是激动与自豪。这场戏拍了一遍就过，导演说：“这种从心里流出来的情绪，比任何演技都珍贵。”

九月的竖店，“非遗影视联盟”迎来了成立一周年的日子。三人联合联盟里的传承人，在竖店影视基地举办了一场“非遗影视嘉年华”——现场搭建了蜀锦织造区、龙泉青瓷体验区、皮影表演区，游客可以亲手织一段蜀锦、画一个青瓷坯、看一场皮影戏，还能观看《锦官城旧事》《青釉千年》的精彩片段。

嘉年华当天，张师傅带着传习所的织工，在现场演示花楼织机操作；李师傅则教游客做简单的青瓷坯；赵师傅的皮影戏班，演起了《灯影里的乡愁》里的经典片段，引得孩子们围在幕布前看得入迷。樊赟、倾喃和凰慕穿着自己设计的“非遗元素汉服”——樊赟的汉服上绣着蜀锦纹样，倾喃的汉服领口用青瓷釉色染制，凰慕的汉服裙摆印着皮影图案，三人忙着给游客讲解非遗知识，脸上满是笑容。

有位从国外回来的华人，在蜀锦织造区织了一段“福”字锦缎，激动地说：“小时候在奶奶家见过蜀锦，没想到现在还能亲手织，你们的短剧让我想起了家乡的文化。”还有一对年轻夫妇，在青瓷体验区做了一对情侣杯，说要当作结婚纪念：“以前觉得非遗离我们很远，现在才知道，非遗也能成为我们生活的一部分。”

十月，三人收到了一个重磅消息：她们拍摄的《青釉千年》，获得了“全国非遗影像大赛”金奖，邀请她们去北京领奖。领奖台上，樊赟代表团队发言：“这个奖项不是给我们三个人的，是给所有坚守非遗的老匠人，给所有热爱传统文化的人。未来，我们会继续用镜头讲好非遗故事，让更多人爱上中国非遗。”

年底，三人坐在柳岸里的院子里，翻着新一年的计划：春天要去安徽拍“徽州竹编”短剧，夏天去福建拍“福州脱胎漆器”，还要联合联盟里的传承人，出版一本《非遗影视故事集》，把拍摄过程中遇到的匠人故事、非遗知识都记录下来。“咱们从做汉服开始，到现在能带着这么多非遗技艺走向全国、走向世界，”倾喃笑着说，手里拿着刚收到的《锦官城旧事》海外播出许可，“好像走了很远的路，却又觉得只是刚刚开始。”

樊赟点头，拿出一张安徽徽州竹编的照片：“下个月我们去徽州，要学竹编、拍短剧，还要把竹编元素融入汉服设计，让非遗之间也能相互融合、相互成就。”凰慕望着远处的夕阳，轻声说：“只要我们一直坚守初心，带着对非遗的热爱走下去，就一定能让更多人看到中国传统文化的美，让非遗的薪火永远传承下去。”