诗国行：粤语诗鉴赏集 第209章 粤语方言诗《扒龙舟》的民俗交响与身体诗学

《粤语方言诗＜扒龙舟＞的民俗交响与身体诗学》

文\/文言

引言：方言诗学的当代突围

在全球化语境下，方言写作常被视作地域文化的活态标本，而树科《扒龙舟》却以粤语为舟楫，在端午竞渡的民俗狂欢中，构建起独特的身体诗学体系。这首作品突破传统咏物诗的范式，通过声音的层叠、空间的腾跃与身体的共振，将岭南端午的集体记忆转化为充满原始生命力的现代性文本，堪称方言诗学的典范之作。

一、方言韵律与民俗记忆的同构

开篇三连呼\"去嘞，快啲吖\/唔使担凳仔\/嘟怕冇位企……\"，以粤语特有的急促语气重构了观赛现场的紧迫感。\"担凳仔\"的市井俚语与\"冇位企\"的生存焦虑，在方言的肌理中生长出鲜活的民俗场景。这种语言选择暗合闻一多\"戴着镣铐跳舞\"的诗学主张，方言的音韵枷锁反成突围的利器，使诗歌获得与龙舟竞渡同频的节奏律动。

炮仗声\"嘭嘭噼啪\"的拟声叠韵，与\"烟雾水气人汗气\"的通感书写，构成巴赫金所谓\"狂欢化\"诗学的物质载体。粤语中\"嗌\"字对呐喊声的精准捕捉，使\"对岸齐嗌心震震\"超越视觉描写，成为集体无意识的听觉图腾。这种多模态感知的交融，印证了钱钟书关于\"通感\"的论断：\"在日常经验里，视觉、听觉、触觉、嗅觉、味觉往往可以彼此打通。\"

二、声音的蒙太奇与空间的交响

\"锣鼓声，铜锣声\/号令声，扒桨声\/菜盘敲到哑晒声……\"三组声象的并置，形成德勒兹所谓的\"无器官身体\"的声学空间。粤语\"哑晒声\"的方言表达，既保留了器物损耗的具象感，又隐喻着集体狂欢对日常秩序的消解。这种声音的复调结构，恰似柏拉图《斐德若篇》中描述的\"灵魂的马车\"，在多重节奏中达成精神的升腾。

河面与岸山的空间对位，通过\"你追我赶\/佢又后嚟居上\"的动态平衡，构建出福柯式的\"异托邦\"空间。粤语\"后嚟居上\"的谚语式表达，将竞技的瞬时性转化为命运的轮回隐喻。而\"叽哩哇啦啦\"的模糊发音，恰似巴赫《音乐的奉献》中的卡农变奏，在无序中孕育着秩序的胚芽。

三、身体美学的竞技诗学

\"扒桨声\"作为核心意象，将端午竞渡还原为最原始的身体叙事。桨手们\"手之舞之，足之蹈之\"的肢体语言，在粤语\"扒\"字的动作性中得以具象化。这种身体书写暗合梅洛-庞蒂\"身体现象学\"的理论框架，将龙舟竞渡升华为存在主义的生存寓言。

\"岸山上\"的旁观者与\"河面上\"的竞技者形成拉康式的镜像关系，\"叽哩哇啦啦\"的声浪既是助威也是施压，构成主体建构的双重动力。这种主客体界限的消弭，恰似尼采在《悲剧的诞生》中描绘的\"酒神状态\"，在**的痛苦与精神的狂喜中达成生命的圆融。

四、民俗仪式的现代性转译

诗歌通过\"菜盘敲到哑晒声\"的日常器物入诗，完成对神圣\/世俗二元对立的解构。这种\"低微化\"书写策略，与周作人提倡的\"人的文学\"形成跨时空呼应，使民俗仪式在祛魅中重获新生。粤语\"哑晒声\"的方言表达，更将器物损耗转化为时间流逝的隐喻，赋予传统仪式以现代性维度。

结尾的\"2025.5.31.粤北韶城武江畔\"的时空标注，将诗歌锚定在具体的地理坐标，与开篇的方言书写形成历史纵深。这种\"在场\"的诗学实践，使端午竞渡超越民俗展示，成为地方性知识的生产现场，呼应了列斐伏尔\"空间生产\"的理论命题。

结语：龙舟精神的文化解码

《扒龙舟》以粤语为舟，以诗学为桨，在方言的激流中打捞起岭南文化的集体无意识。树科通过声音的交响、空间的折叠与身体的书写，将端午竞渡转化为现代性的生存寓言。当\"扒桨声\"在武江上空回响，我们听到的不仅是龙舟竞渡的号子，更是岭南人\"敢为天下先\"的精神密码。这首作品证明，方言诗学非但不是文化保守主义的回潮，反而是地域文化现代转型的先锋实验。