诗国行：粤语诗鉴赏集 第2章 意象的复魅

《意象的复魅》

——论《诗国意象》中的神话思维与诗性救赎

文\/元诗

在当代诗歌日益陷入语言游戏的窠臼时，树科的《诗国意象》以粤语为媒介，完成了一次惊人的\"意象复魅\"工程。这首短诗如同一座微型的诗学金字塔，在\"微生，浮游，脚鱼\"的底层生物意象与\"伏羲女娲\"、\"屈原杜甫\"的上层文化符号之间，构建了一个完整的诗性宇宙。诗中那些看似跳跃的意象组合，实则是诗人对汉语诗性本源的回归，是对被现代性祛魅后的世界重新施以诗性点化的尝试。

神话思维的复归是这首诗最显着的特征。列维-布留尔在《原始思维》中指出，原始人通过\"互渗律\"将看似无关的事物神秘关联。树科的诗学实践恰恰复活了这种思维模式：\"微生\"与\"伏羲女娲\"、\"脚鱼\"与\"龙图腾\"之间形成了奇妙的互文关系。粤语作为古汉语的活化石，其音韵本身就承载着神话思维的密码，\"叻人\"（聪明人）这样的方言词汇，将上古神话人物拉回到当代语境，使伏羲女娲不再是博物馆中的标本，而是活跃在粤语日常中的\"叻人\"。这种处理方式令人想起艾略特在《荒原》中对神话的现代重构，但树科走得更远——他不仅使用神话，而且让神话以方言的肉身重新降世。

诗中意象的拓扑结构呈现出本雅明所说的\"星座化\"特征。\"丛林，洞穴，雀巢\"不仅是自然物象的罗列，更是人类文明进程的隐喻性浓缩。阿多诺在《美学理论》中强调，真正的艺术形式应当是通过\"非同一性\"达到的\"异质性的统一\"。树科的意象组织正符合这一美学理想：\"手脚分工\"指向劳动创造人类的历史唯物主义观，而\"对翼诗语\"则升华到精神创造的层面，两者之间的张力构成了诗意的源泉。特别值得注意的是\"灵犀烁烁……\"中的省略号，这个标点符号成为意象拓扑结构中的关键节点，它既是中断又是连接，使前文的具象意象与后文的文化符号产生了李商隐\"心有灵犀一点通\"式的神秘共振。

在语言考古学的维度上，树科通过粤语实现了对汉语诗性的深度挖掘。索绪尔认为语言是能指与任意的所指的结合，但粤语中保留的古汉语音韵系统却打破了这种任意性。\"八卦阴阳龙图腾\"中的\"卦\"（粤语读gwaa3）、\"阳\"（joeng4）、\"龙\"（lung4）等字在粤语发音中形成的内韵，与这些符号在中国文化中的神圣地位形成了音义互渗的效果。这种语言现象印证了海德格尔\"语言是存在之家\"的论断——粤语在此不仅是一种交流工具，更是存续着中华民族集体无意识的精神家园。诗中\"莺歌燕舞，在河之洲\"化用《诗经》却又自然融入粤语语境，创造出如同本雅明所说的\"纯语言\"状态，在这种状态中，翻译的隔阂被消除，古今语言达成了保罗·德曼意义上的\"不可译性\"中的完美对应。

从文化记忆理论视角看，这首诗是一部微缩的中华文明史诗。阿斯曼在《文化记忆》中指出，文化通过符号系统的选择性记忆构建身份认同。树科精心选择的意象链构成了一个文化记忆的谱系：从创世神话（伏羲女娲）、哲学符号（八卦阴阳）、国家图腾（龙）到诗歌传统（《诗经》典故）、文人代表（屈原杜甫）直至现代（爷爷），这种排列既遵循历史时序，又打破了线性史观的束缚。通过粤语中亲切的口语化表达，与\"伏羲女娲\"并列为\"叻人\"，体现了诗人平等看待一切文化创造者的历史观。这种处理与宇文所安在《中国传统诗歌与诗学》中论述的中国诗人\"以复古为革新\"的传统一脉相承。

在生态诗学的层面，《诗国意象》呈现出令人惊异的整体性视野。\"微生\"到\"龙图腾\"的意象光谱，构成了一个从微生物到神灵的完整生态链。这与洛夫洛克的\"盖亚假说\"不谋而合——地球本身就是一个巨大的生命系统。诗中\"丛林，洞穴，雀巢\"的并置，既是对人类原始栖息地的回忆，也是对现代文明破坏生态的隐性批判。莫顿在《生态的思维》中提出的\"网状思维\"（mesh）在此得到诗性呈现：所有生命形式都在诗的网络中相互关联。树科通过粤语特有的拟声叠词（如\"烁烁\"）营造出生态系统的动态平衡感，这种语言策略比华兹华斯的自然诗歌更接近印第安原住民的生态世界观。

就诗学本体论而言，这首诗本身就是对\"什么是诗\"这一问题的终极回答。海德格尔认为诗是对存在的第一次命名，而树科将这种命名权交还给了一系列看似普通的意象。\"对翼诗语\"这个生造词尤其值得玩味：它既指诗歌语言如同翅膀般轻盈飞翔，又暗示真正的诗应该像对称的羽翼一样达到平衡与和谐。阿甘本在《诗歌的终结》中担忧现代诗歌可能沦为纯粹的技术操作，而树科的诗则给出了解决方案——回归到意象的原初力量。诗中那些省略号如同诗意的呼吸间隙，邀请读者参与意象的编织过程，这种开放性符合伊瑟尔的\"读者反应理论\"，使文本成为永远未完成的召唤结构。

从政治诗学的角度解读，《诗国意象》隐含着一套完整的文化政治宣言。将\"爷爷\"与屈原、杜甫并列，看似突兀实则深思熟虑。詹明信在《政治无意识》中指出，所有文本最终都是政治性的。树科通过这种并置，打破了传统与现代的二元对立，暗示中国的诗歌传统从未断裂，而是在不断重构中延续。诗中\"八卦阴阳龙图腾\"等符号的选择，明显是对亨廷顿\"文明冲突论\"的诗意回应——中华文明的特质正在于其符号系统的连续性与包容性。这种文化自信的表达，与萨义德\"对位阅读\"中倡导的尊重各种文化独特性的主张遥相呼应。

在方言诗学的探索上，树科开辟了一条超越普通话中心主义的路径。德勒兹与加塔利在《千高原》中提出的\"少数文学\"概念在此得到完美诠释：粤语作为汉语的\"方言\"，恰恰因其\"少数\"地位而具有更大的创造潜能。诗中\"脚鱼\"（粤语中\"乌龟\"的俗称）等词汇的选择，不仅是为了本土色彩，更是对普通话单一美学标准的挑战。这种尝试与沃尔科特用克里奥尔英语写诗一样，旨在证明真正的诗性可以也应当存在于任何活的语言中。粤语的声调系统（九声六调）为诗歌提供了比普通话更丰富的音乐性可能，\"灵犀烁烁……\"中的韵律效果只有用粤语朗读才能完全体会。

最终，《诗国意象》指向的是诗性救赎的可能。在阿多诺\"奥斯维辛之后写诗是野蛮的\"这一着名论断之后，诗歌如何继续存在？树科给出的答案是：通过意象的重新圣化。从\"微生\"到\"爷爷\"的意象链条，实际上构建了一个足以对抗现代性碎片化的诗性整体。这种努力与马尔库塞在《审美之维》中设想的艺术救赎功能不谋而合——艺术应当保存那些被现实原则压抑的感性真理。诗中那些看似不相关的意象，通过粤语这一媒介获得了本雅明所说的\"灵光\"，使读者在语言的神秘体验中，重新感受到世界作为一个整体的神圣性。

《诗国意象》的惊人之处在于，它以如此短小的篇幅承载了如此丰富的诗学维度。树科通过粤语意象的精心配置，完成了一次对中国诗歌传统的创造性转化。这首诗证明，真正的现代性不在于对传统的简单否定，而在于对传统符号的重新编码。在这个意义上，《诗国意象》不仅是一首诗，更是一部微型的诗学理论，它暗示着中国诗歌在全球化时代的可能路径——扎根于方言的土壤，向世界开花的可能。正如阿多诺所言，艺术的价值在于其\"非同一性\"的抵抗，树科的诗正是通过粤语与意象的独特结合，抵抗着文化同质化的洪流，为汉语诗歌开辟了一片充满可能性的新大陆。