重生了，我想见识娱乐圈的风景 第508章 周边消费品的表现

让米高梅管理团队如此高兴的，不单单是《新月》的票房。

毕竟他们现在也是见过大世面的，在他们手上诞生的超高票房的电影也不是一部两部，对于这种票房火爆的电影已经能够用平常心对待了。

真正让他们兴奋的，还是这部电影带来的周边消费品业务的增长。

无论是以前的NtL，还是现在的米高梅，在消费品业务这一板块，一直都是短板，哪怕是周边卖得飞起的《变形金刚》，大部分也是孩之宝的功劳。

可这部《新月》上映后，情况悄然发生了变化。

当《新月》的片尾字幕在北美各大影院亮起，观众们涌出放映厅的时刻，一场席卷整个消费市场的风暴才刚刚开始。

这股由电影引发的狂热购买欲迅速从影院大堂的商品柜台蔓延至线上商店与线下零售巨头，形成了与电影票房并驾齐驱甚至在某些瞬间更为汹涌的商业洪流。

在洛杉矶好莱坞高地中心的《新月》主题旗舰店外，首映夜过后便出现了蜿蜒数个街区的长龙。

其中镶嵌着“月光石”仿制品的项链成为了最炙手可热的单品，其预售链接在亚马逊平台上线一分钟内便宣告售罄，而ebay上即刻出现了高达原价五倍的转售价格。

与此同时，沃尔玛与塔吉特百货中设置的《新月》主题专区也几乎在补货的瞬间就被清空货架，不仅是精致的收藏品，就连印有主角团徽章的普通t恤、水壶和钥匙扣等日用商品也成为了抢手货。

这种“万物皆可《新月》”的现象，深刻地展示了这个Ip影响力，正向着日常消费领域的无缝渗透与强势占领。

人们购买这些周边，不仅仅是为了纪念，更是为了表达对影片价值观的认同，并借此在社交圈层中建立一种共同的身份标识。

面对这片需求旺盛的蓝海，林枫挖来的维罗妮卡，展现出了成熟的商业运作能力。

她新组建的团队早在电影大规模宣发之前，就与包括Funko在内的多家知名玩具制造商以及服饰、家居、数码配件等领域的超过五十个品牌建立了授权合作。

从而构建了一个庞大而多样的衍生品生态系统。

其中，Funko推出的《新月》角色系列**玩偶因其标志性的设计和高性价比，迅速成为了粉丝收集的首选，首批货量在48小时内全网断货。

而高端收藏品牌Sideshow collectibles推出的限量版主角1：6比例雕像，尽管价格高昂，却依然在开放预购的十分钟内被全球收藏家一抢而空。

此外，跨界联名更是将《新月》的热度推向了新的高峰。

与环球影城合作推出的限定版“新月之夜”主题巡游与互动体验，吸引了无数游客专程前往，其门票收入与园区内特供主题商品的销售额双双飘红。

与星巴克联名推出的“魔法月光”系列特饮，凭借独特的配色与专属杯设计，在社交媒体上引发了打卡狂潮，短短一周内便在北美地区售出近千万杯，成功地将Ip影响力渗透至餐饮消费场景。

不仅如此，从hot topic的限定服饰到游戏平台上的《新月》主题皮肤，再到与通用汽车合作推出的限定车型涂装，这些无处不在的联名商品使得《新月》不再仅仅是一部电影，而是演变成一种环绕式的生活方式与文化现象。

这不仅为电影本身带来了远超票房的巨额附加收入，更为米高梅自己提供了一个如何通过多元化运营将一个成功的Ip转化为持久文化品牌与长期商业收益的经典范例。

到了这里，业内才真正意识到，在林枫手中的米高梅，已经不是那个连年亏损的“老朽”。

如今的米高梅，已经重回了mpAA，此刻又在影视市场上焕发了生机，意味着它真正向巨头转变。

当然，这种势头靠着《新月》这样的一部青少年向的作品是没办法保持的，还需要后期源源不断的新鲜血液注入。

到了第二周，随着派拉蒙的《星际迷航》的上映，《新月》也丢掉了它票房榜冠军的宝座。

这部派拉蒙老牌Ip的重启之作，蕴含了派拉蒙的巨大野心，这从它那高达1.5亿美元的制作成本中就可见一斑。

《星际迷航》这个Ip始于1966年，最初是以电视剧的形式出现的。

这部作品电视荧幕中放映时，虽然特效简陋且节奏缓慢，却以其硬核的科幻设定和超前的人文关怀，奠定了整个系列的基石。

然而，由于剧情对普通观众而言“太费脑子”，该剧收视率并不理想，在播出三季后于1969年遭遇停播。

尽管电视播出受挫，《星际迷航》却意外地催生了早期狂热的粉丝文化，英语中甚至衍生出“trekkie”这一专属名词来定义其拥趸。

在粉丝不懈的支持与派拉蒙公司的运作下，这一Ip于1979年以电影形式成功复活。

从1979年至2002年，该系列共推出了十部电影。

至此，经过数十年发展，《星际迷航》已构建起一个包含数百集电视剧、动画、小说、漫画及游戏的庞大文化体系。

不过，没有什么东西是长盛不衰的，《星际迷航》这个Ip也不例外。

2002年，当新一部《复仇女神》票房惨败，只获得了区区4330万美元时，就导致这个系列停摆了五年。

2007年，派拉蒙公司做出了一个关键决策，邀请J·J·艾布拉姆斯执导，对系列进行彻底重启。

这次重启采用了“替代原初时间线”的叙事策略，启用克里斯·派恩等新一代演员，以青年柯克和史波克的故事为核心，通过加速的剪辑、凌厉的动作设计和大量外景戏，显着提升了电影的观赏性和商业价值。

尽管部分核心粉丝批评新电影过于侧重打斗和特效，但不可否认，这部电影确实成功地吸引了新一代年轻观众，让这个经典Ip重新焕发生机。

这点从这次上映的《星际迷航》票房表现中，也能看见端倪。