捡漏欧美：我要拿回所有国宝 第1682章 彻底祛魅

片刻间，来自弗朗西斯培根的这幅《自我剖析》，已呈现在萧然他们眼前。

画中是一张完全扭曲变形的老白男肖像，眼神冷漠无情，五官都不在应该在的位置上。

脸上所有器官或是模糊、或是扭曲、或是变形、或是严重夸大或缩小，共同组成一张诡异的脸。

乍看上去，这幅画给人一种毛骨悚然的感觉。

但细细观察，又能从这幅画里感觉到一种对存在性孤独的凝视、甚至对衰老和死亡的焦虑。

在这幅画作的右下角，赫然是弗朗西斯培根的个人署名，出处没有任何疑问。

看到这幅诡异的《自我剖析》，萧然和费舍尔他们全都沉默了，一言不发地欣赏着这幅油画。

他们已不再纠结于这幅油画的出处和真伪，只专注于画作的内容，专注于弗朗西斯培根在画中表达的情绪。

欣赏片刻之后，萧然终于出声打破了沉默。

“这是一幅非常杰出的画作，完全可以可以看做是弗朗西斯培根《自我剖析》系列画作的代表作之一”

“看着这幅油画，我甚至有点怀疑，他在创作这幅油画时，精神是不是出了问题？他太过于在意生老病死这些自然规律了”

“当然，这是绝大多数信奉存在主义的艺术家和文学家的普遍问题，也有可能跟弗朗西斯培根遭遇的童年创伤有关”

“但不管弗朗西斯培根的精神是不是出了问题，都不能否定这幅《自我剖析》的杰出，只可惜，这幅油画虽然是我发现的，但我只能欣赏一下而已”

听到这里，费舍尔他们又感到一阵心惊肉跳。

费舍尔连忙接茬出声，将讨论锁定在这幅《自我剖析》上，防止话题跑偏，伤着他们。

“我赞同你的观点，肖恩，这的确是弗朗西斯培根《自我剖析》系列的代表作之一，画的非常精彩”

“但我并不认为是弗朗西斯培根的精神出了问题，才创作出这幅画作，正如培根曾经说过的那句话，既然生活是一场闹剧，那为什么不把它画的更丑陋一点？”

“这不是精神病的内心独白，而是充满反叛精神的表达，通过这些画作，培根完成了对自我的彻底祛魅，不寻求安慰，不寻求意义、只在混乱和痛苦中，留下人类精神最**的震撼……”

萧然转头看了看费舍尔，只是轻声一笑，并没有多说什么。

在当下的英国，弗朗西斯培根和弗洛伊德这两位现代艺术大师，已被英国人捧上了神坛，是英国绘画艺术最醒目的两杆大旗，拥趸无数！

这种情况下，英国佬自然不可能容忍，把弗朗西斯培根跟精神病画等号。

所以萧然一提到弗朗西斯培根的精神可能有问题，费舍尔就像被踩到尾巴的猫一样，立刻跳出来反驳。

萧然懒得在这个问题上跟他争辩，徒费口舌而已。

等费舍尔分析完毕，他笑着轻轻点头。

随即将这幅油画再次卷起，用丝带绑起来，套上破损的塑封袋，又将其装回了画筒。

接着将画筒放到一边，又看向箱子里的其他画筒。

“这个箱子里的画筒不少，一一打开查看需要不少时间，也没有这个必要，反正这些画作的出处已没有任何疑问，都是来自南非博物馆的贼赃”

“从绘画艺术的角度，现代英国绘画最具代表性的三位艺术大师，分别是弗朗西斯培根和卢西安弗洛伊德、以及大卫霍克尼，他们三人的成就最大”

“咱们刚刚看了弗朗西斯培根的《自我剖析》，接下来，咱们分别看看弗洛伊德和霍克尼的画作欣赏一番，就可以结束这个箱子的清理了……”

说着，萧然低头开始在这个黑檀木箱子里翻找。

他把装在箱子里的众多画筒一一取出，放在旁边的地上。

每取出一个画筒，他都会看看画筒上的标签，并将其读出来。

碰到比较有名的画家和画作，他还会简短点评一下。

没一会功夫，他已将所有画筒都取出，放在地板上。

如他所愿，这里面有两幅弗洛伊德的画作，三幅霍克尼的画作。

萧然将它们挑出来，挨个检查了一遍，然后从中弗洛伊德和霍克尼的各一幅作品，准备打开查看。

“就这两幅画作吧，弗洛伊德的这幅《雨伞下的爱情》，创作于1971年，那时正是弗洛伊德的艺术生涯巅峰期”

“他最具市场和艺术影响力的代表作，《沉睡的救济金管理员》就创作于这个时期，相信这幅画作的水准同样很高”

“霍克尼的这幅画作，同样创作于上世纪七十年代初，那时正好也是霍克尼的艺术生涯巅峰期，他最巅峰的作品，《艺术家肖像（泳池及两个人像）》，就创作于1972年”

“更重要的是，我喜欢这个时期的霍克尼的画风，对他后来回归风景与自然主题后创作的作品，我却不是那么喜欢……”

说这番话的同时，他开始查看手里这两个画筒的情况。

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